U „Cvijeti” preko 200 autentičnih stvaralaca: Otvorena međunarodna izložba „Otisak umetnika“

Sve od tradicionalnog slikarstva, preko pop-arta i političke karikature, pa do futurističkog kostima možete susresti na prvom izdanju međunarodne žirirane izložbe „Otisak umetnika“, koja je otvorena sinoć u Umetničkom paviljonu „Cvijeta Zuzorić“ na Kalemegdanu. Zahvaljujući pozivu i konkursu Udruženja “Kreativna fabrika” više od dve stotine umetnika ostavilo je svoj „Otisak” na velikoj postavci koja je otvorena do 15. avgusta, svakog dana osim ponedeljkom. Već prve večeri, sinoć, 8. avgusta umetnici i više stotina posetilaca su uz druženje i muziku slavili umetnost i kreativnost sve do 22 sata, što je celom događaju dalo gotovo festivalsku notu.

Na svečanom otvaranju govorile su autorka projekta Ana Marinović (Kreativna fabrika) i umetnica i likovna kritičarka Jasna Opavski, dok je publika na terasi uživala u zvucima bluza, soula, fanka i roka. Umetnički program večeri zaokružili su iskusni muzičari iz sastava KlabKilers – Nikola Čubrilo, Vuk Stojkić, Vukašin Mihajlović, i Dejan Ružičić.

Preporučujemo

Najveći projekat Udruženja „Kreativna fabrika” do sada okupio je više od 200 autora i predstavlja krunu petnaestogodišnjeg rada udruženja na domaćoj kulturnoj sceni, a realizovan je u poslovno-tehničkoj saradnji sa Udruženjem likovnih umetnika Srbije (ULUS).

Izložba „Otisak umetnika“ koncipirana je u tri programska segmenta: „Sećanje na umetnika“ (dela Borislava Nanovića i Petra Pjera Grujičića), „Umetnici po pozivu“ i „Međunarodna žirirana selekcija“.

U znak sećanja na Petra Pjera Grujičića, njegova porodica je poklonila monografije posvećene njegovom radu svim umetnicima po pozivu, dok su posetioci na otvaranju uživali u degustaciji proizvoda brenda „MOĆNO“ (mikrobilje i pesto) i osveženju za koje je bio zadužen „Bar Vukosava“. Medijski partneri projekta su LookerWeekly.com i Miss Stills Photography.

Prenoseći atmosferu sa večeri otvaranja, razgovarali sa Anom Marinović, Lidijom Jovanović, Jasminom Mišeljić, Minom Nanović i Stefanom Boškočevićem.

Osećaj ponosa zbog izlaganja u „Cvijeti“ - nekad i sad

Jasmina Mišeljić, grafička umetnica i dizajnerka, prisetila se početka svoje umetničke karijere i trenutka kada je prvi put učestvovala sa svojim radom na izložbi u Umetničkom paviljonu „Cvijeta Zuzorić“ na Kalemegdanu. Taj osećaj neopisivog ponosa bio je pomešan sa ogromnom tremom, ali i strahopoštovanjem pred prostorom u kome su izlagale najveće domaće umetničke legende.

„Želja da se izlaže u Umetničkom paviljonu “Cvijeta Zuzorić” predstavlja san svih generacija studenata umetnosti, jer ovaj prostor ima tradiciju dugu skoro sto godina. On je ključno mesto domaće i strane likovne scene, prvi namenski i jedan od najvažnijih izložbenih prostora u Srbiji. Prošlo je više godina, bilo je dosta izložbi, a ja i dalje svaki put nosim taj osećaj ponosa što ću opet učestvovati na još jednoj izložbi u ovom zdanju. Veliko hvala umetnici Ani Marinović na ovom divnom autorskom projektu “Otisak umetnika” u ime svih stvaralaca koji učestvuju na ovoj izložbi. Za mnoge će ovo biti izuzetna prilika da prvi put izlažu u ovom kultnom zdanju, koje je i sedište Udruženja likovnih umetnika Srbije (ULUS)“, izjavila je Jasmina, koja ovom prilikom predstavlja dva svoja rada u kombinovanoj tehnici na prepletenom papiru – „Čarolija“ i „Tečna duga“.

Naravno, tu su i oni kojima je učešće na ovoj izložbi prva prilika da sa svojim radom izađu u javnost. Jedna od njih je mlada umetnica Mina Nanović, čiji rad, suvi pastel na papiru, nosi naziv „Sanjala sam t“.

„Izuzetna mi je čast da izlažem pored toliko drugih umetnika, koji ocrtavaju deo jednog perioda i time ga ovekovečuju. Čini mi se da sam u pravo vreme odlučila da se pokažem. Uz veliku podršku svoje okoline dobila sam neku inerciju, koja mi govori da samo tako i nastavim. Moj rad govori o putovanju jednog motiva (otiska) kroz različite kombinacije boje i oblika, koji time stiče svoju autentičnost i celovitost“, kazala je Mina, inače ćerka umetnika Borislava Nanovića, čiji se radovi nalaze u sekciji „Sećanje na umetnika“.

Prostorna instalacija: Rogovi kao simbol razuma, emocije i nagona

Radovi „Ko si ti“ Stefana Boškočevića izvedeni su tehnikom ručnog veza kao prostorne instalacije, a nastali su tokom prošle godine u okviru master studija na predmetu Crtanje. Prvi put su predstavljeni na završnoj izložbi Fakulteta umetnosti u Kosovskoj Mitrovici, pa je tako u Paviljonu „Cvijeta Zuzorić“ njihovo prvo veće izlaganje. Otkrivajući kontrast između onoga što pokazujemo svetu i onoga što nosimo u sebi, umetnik kaže:

„Kada sam započeo ovu seriju, krenuo sam od sebe i od pitanja ko sam zapravo i šta me je oblikovalo. Često sam se suočavao sa osećajem nepripadanja i predrasudama okoline jer sam odudarao od “kalupa” u koji se očekuje da se uklopimo. Vremenom sam shvatio da me je upravo to iskustvo oblikovalo i usmerilo ka onome što danas jesam. Ovim radovima želim da prikažem krhkost i snagu čovekovog postojanja, tu tanku liniju između spoljašnjeg i unutrašnjeg. Rogovi postaju simbol ličnog iskustva, otpora i autentičnosti. Vodim se mišlju: “Možda je ovaca mnogo, ali je ovan samo jedan.“

Kostim koji postaje samostalno galerijsko delo

Lidija Jovanović, kostimografkinja scenskog odevanja, doživljava kao veoma zanimljivu mogućnost da kostim nastavi svoj život i izvan pozorišta, u galerijskom okruženju.

„Za izložbu “Otisak umetnika” kostimi iz predstave “Drvoredi” nisu jednostavno izmešteni iz pozorišta u galeriju. Oni su prošli kroz transformaciju i postali “Drvoredi, buđenje”. Ta promena nije bila samo formalna, već način da kostimi pronađu novi kontekst i novu vrstu komunikacije sa publikom. Na sceni su oni deo celine i služe priči. U galeriji postaju samostalna dela. Posmatrač im može prići bez žurbe, otkriti detalje, slojeve i odnose koji u predstavi ostaju u drugom planu. Meni je upravo taj trenutak najuzbudljiviji – kada kostim prestane da bude samo kostim jednog lika i postane nosilac sopstvene priče. “Drvoredi, buđenje” nisu kraj jednog pozorišnog procesa, već njegov novi početak.“

Prateći katalog izložbe

Poseban značaj projektu daje učešće Jasne Opavski, master likovne umetnice – slikarke i likovne kritičarke, koja potpisuje uvodni tekst kataloga.

U svom tekstu ističe da se svako delo može čitati kao trag koji vreme ostavlja na umetniku, ali i kao trag koji umetnik ostavlja vremenu u kojem stvara, dajući time teorijski okvir čitavom projektu. Pored toga, Opavski učestvuje na izložbi i kao izlagač u segmentu „Umetnici po pozivu“, gde predstavlja dva svoja rada. Katalog sadrži i završni autorski tekst Đorđa Arnauta, istaknutog vajara i učesnika u segmentu „Umetnici po pozivu“.

„Mislim da svaki umetnik, hteo to ili ne, u svom radu nosi duh vremena u kojem živi. Na sve nas utiču životne i društvene okolnosti i vreme u kojem stvaramo. Zato, kada se svi ti radovi nađu zajedno, oni ostavljaju jedan zajednički stvaralački otisak i postaju svojevrsni pečat i svedočanstvo vremena u kojem su nastali“, zaključila je autorka izložbe i članica žirija Ana Marinović, koja zajedno sa još dva člana žirija, Uglješom Čolićem i Milenom Mitrović, takođe izlaže i ovom prilikom u „Cvijeti“.

Umetnici po pozivu i žirirana selekcija

„Otisak umetnika“ okupio je autore koji decenijama svojim radom oblikuju savremenu srpsku umetničku scenu. Među njima, su:

Đorđe Aralica, Đorđe Arnaut, Branimir Karanović, Slavko Krunić, Marko Lađušić, Jasna Opavski, Jugoslav Vlahović, Željka Momirov, Lidija Jovanović, Vladimir Markoski, Uglješa Čolić, Milena Mitrović, Božo Terzić, Nemanja Mate Đorđević, Nemanja Pantelić, Duško Vukić, Jelena Dugaljić-Milašinović, David i Anamarija Vartabedijan, kao i autorski tim: Davor Ereš, Jelena Mitrović, Igor Pantić, Sonja Krstić, Ivana Najdanović i Petar Laušević. Oni će predstaviti projekat „Rasplitanje – Raspleteno: Interdisciplinarna praksa na delu“, realizovan u okviru 19. Međunarodne izložbe arhitekture – Bijenala u Veneciji, koji je višestruko nagrađivan na domaćoj i međunarodnoj sceni.

Međunarodna žirirana selekcija predstavlja reprezentativan pregled savremenog umetničkog stvaralaštva. Na konkurs su pristigle čak 354 prijave, a nakon višednevnog rada stručnog žirija odabrana su 183 umetnika. O kvalitetu pristiglih radova odlučivao je stručni žiri u sastavu: Saša Janjić (diplomirani istoričar umetnosti), Uglješа Čolić (doktor likovnih umetnosti), Milena Mitrović (MA primenjenih umetnosti), Igor Markišić (MA primenjenih umetnosti) i Ana Marinović (MA primenjenih umetnosti i autorka projekta).

O organizatoru

Tokom deceniju i po rada, Udruženje „Kreativna fabrika” organizovalo je brojne domaće i međunarodne izložbe i kulturne manifestacije (među kojima su projekti „Kontakt”, „Refleksija”, „Impuls”, „MiniFormArt”, „Linija” i drugi), okupljajući više od hiljadu umetnika i aktivno oblikujući kulturni identitet zajednice.

Radno vreme izložbe:

Nedelja, 9. avgust– od 12 do 14 časova

Ponedeljak, 10. avgust– neradni dan

Od utorka, 11. avgusta, do subote, 15. avgusta– od 12 do 19 časova

(Telegraf.rs)